Epifanie wewnętrzności. Lena Wicherkiewicz o twórczości Magdy Moskwy

ms2, ul. Ogrodowa 19
17 kwietnia, piątek, g. 18.00

Wykład towarzyszy wystawie: Magda Moskwa. Nomana

Wykład będzie skoncentrowany na dwóch aspektach twórczości Magdy Moskwy. Pierwszy to ujawnianie tego, co wewnętrzne (emocji, stanów psychicznych, idei i intencji). Sama artystka podkreśla, że jej celem jest „ucieleśnianie tego, co wewnętrzne” poprzez „skórną” powłokę obrazu lub obiektu. Drugim aspektem będzie siła oddziaływania malarskiego przedstawienia.

Lejtmotywem twórczości Magdy Moskwy jest skóra. W jej sztuce jest ona zarówno skorupą, pancerzem, jak i narzędziem komunikacji. To osłona obejmująca kruche wnętrze, fundująca bezpieczeństwo i integralność, introwertycznie kierująca naszą uwagę ku wnętrzu. „Zranienia” obrazu, które tak często pojawiają się w pracach Moskwy, mogą być w tym kontekście ujmowane jako próby przerwania integralności skórnej powłoki, by wniknąć do wnętrza.

Pojawiające się w ostatnich obrazach Moskwy otwory oraz coraz wyraźniej zaznaczający się proces ciążenia ku fragmentaryzacji i obiektowości obrazu, mogą wskazywać na otwarcie, uchylenie wnętrza oraz na zaistnienie potencjalności obustronnej wymiany między tym, co wewnętrzne a zewnętrzne.

Inspiracją dla drugiej części będą obserwacje Davida Freedberga a w szczególności jego książka „Potęga wizerunków. Studia z historii i teorii oddziaływania”, analizująca reakcje na przedstawienia wizualne na przestrzeni kilku wieków europejskiej sztuki, w tym te reakcje najbardziej gwałtowne i dramatyczne. W swojej pracy artystycznej Magda Moskwa bardzo świadomie wybiera odpowiednie środki formalne i odwołuje się do znanych z historii sztuki ujęć ikonograficznych, a wszystko własnie po to, aby - jak twierdzi - „oglądający poczuł obraz dosłownie ciałem, skórą, po to, żeby go zatrzymać i nawiązać relacje na wielu głębszych poziomach”.

Lena Wichierkiewicz - zajmuje się krytyką artystyczną, jest autorką wielu tekstów na temat twórczości Magdaleny Moskwy oraz wywiadów z artystką. Współpracuje na stałe z pismami artystycznymi „Exit” i „Format” oraz Kwartalnikiem Rzeźby Polskiej „Orońsko”. Wspólnie z Clotilde Simonis–Gorską prowadzi Flying Gallery Foundation. W 2013 roku była stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w dziedzinie sztuk wizualnych, w ramach stypendium zrealizowała projekt „Cielesne kontinuum”. Mieszka i pracuje w Warszawie.

Wstęp wolny.